Как да създадете описание на изображението

Описание на снимката не е трудно. И все пак много хора, независимо дали ученици, студенти или любители на изкуството, често изпитват трудности при точното описание на картината. Има ясни правила и насоки за успешно описание на изображението. След като те се интернализират, описанието на изображението става бързо и лесно. Обясняваме какво прави доброто описание на картината и на какво трябва да обърнете внимание.

1. Структурата
Описанията на изображенията са подобни по структура и характеристики на текстовите интерпретации.

Целта на доброто описание на изображението трябва да бъде да се разбере и представи изображението в неговата цялост. Това включва и анализ на изображението. Описанието на изображението трябва да бъде структурирано по смислен и логичен начин. Състои се от въведение, основна част и заключение или заключението. Следните 3 съдържания са от съществено значение:

Описанието:
Това описва какво може да се види на снимката. Какво е на снимката Какво е централно? Кои са детайлите, които се открояват? Какво е на преден план и кое на заден план?

Естеството на картината:
- Кои цветове доминират?
- Как работят те?
- Какъв вид материал се използва?

Заключение:
- Как картината влияе на зрителя?
- Какво означава картината?
- Какво иска да изрази художникът с него?

В допълнение, важни аспекти на интерпретацията на изображението са насоките и перспективата на гледане, основният фокус или „привличането на окото“ и посоката на гледане.

2. Преглед на изображението
Преди да може да се опише снимка, човек трябва да се научи да я гледа правилно. Най-добре си отбележете всичко, което ви поразява.

Особено важно:

- Използваната перспектива
- Описание на всички елементи на картината
- Представяне и композиция на изображението
- Цветовата схема (топли или студени цветове)
- Ефектът на изображението върху зрителя

След като го разгледате, трябва да класифицирате картината.

- Кой е художникът?
- Към коя епоха принадлежи картината?
- Кога е създаден?

3. Въведението
Въведението дава груб преглед на картината и я приписва на съответната епоха.

Въведението трябва да включва следното:

- Заглавието на картината
- Художникът
- Източникът на изображението
- Дата на произход
- Темата на предмета

При никакви обстоятелства уводът вече не трябва да съдържа тълкувания или описания. Това идва в основната част. Освен това във въведението трябва да се посочи видът на изображението (фотография, рисуване, дърворезба и др.).

Успешно въведение би могло напр. изглежда така:

„Картината„ Мона Лиза “от Леонардо Да Винчи е създадена между 1503 и 1506 г. и е рисувана в масло върху тополово дърво. Картината, която е изложена в Лувъра в Париж, може да бъде отнесена към ерата на италианския Ренесанс и е оказала трайно въздействие върху света на изкуството.

4. Основната част:
Основната част е сърцевината на описанието на изображението. Опишете елементите на картината тук в смислен ред. Започнете или от общата картина в детайла, или от детайла в общата картина. Пишете в сегашно време, описателно и без тълкуване. Има смисъл или първо да се опишат предния план, средата и след това фона, или да се опише отляво надясно.

Преден план:
- Какво основно виждате?
- Къде е фокусът на обекта?
- Това, което хваща окото Какво се забелязва?
- Ако хората могат да се видят на снимката, как изглеждат те?
- Как изразяват своите жестове, мимики и външен вид?

По средата:
- Какво е между предния план и фона?
- Как са свързани те?

Заден план:
- Кои хора, обекти, сгради, пейзажи са показани?
- Какво настроение ще предаде?
- Каква роля играят цветовете и светлината в това (ден, нощ)?

4.1 Перспективата на картината
Перспективата на изображението е централен аспект на всяко описание на изображението.

- Каква перспектива използва художникът?
- Ако погледнете снимката отгоре или отдолу, или художникът използва нормална перспектива?

Всеки ъгъл на гледане и всяка перспектива имат специфичен и предвиден ефект от художника. Ето защо перспективата на изображението е толкова важна.

Птичи поглед:
- Човек гледа отгоре към мотива. Това прави обектите да изглеждат по-малки, което напр. Може да означава подчинение и малоценност.

Изгледът с нисък ъгъл:
- Точно обратното на птичия поглед. Тук поглеждате снимката отдолу. Линията на хоризонта, която е доста под центъра на изображението, е сигурен знак за поглед от жабешко око. Това прави обектите да изглеждат по-големи и внушават усещане за господство и сила.

Нормалната перспектива:
- Тук зрителят стои на ниво с това, което е изобразено. Това предполага идентифициране с мотива на картината.

4.2 Описание на процеса
Описанието на процеса на изгледа с нисък ъгъл може да изглежда така, например: „Използвайки перспективата на жабешкото око, изображението изглежда изкривено и зрителят поглежда към фигурите отдолу. Това предполага господство и власт. Зрителят е сплашен и се чувства по-малък. " Трябва също да обърнете внимание на следното, когато интерпретирате картина:

Темата и централният мотив на картината: Основният фокус не винаги е на преден план на картината.

- Което е основното ниво на дисплея?
- Има ли други важни вторични представяния?
- Има ли символи като кръстове или птици на снимката?

Композицията:
Как е структурирана картината? Различните раздели на изображението постигат различни ефекти.
Централният мотив поставен ли е в пространствена рамка или е свободно стоящ? Композицията може да бъде симетрична, асиметрична или едностранна асиметрична.

Насоки за очите:
Начинът, по който изглеждате, е важен, защото той определя как зрителят възприема картината. Линията на видимост може да бъде диагонална или вертикална.

Други детайли:
- Какво още забелязвате?
- В какъв стил е нарисувана картината?
- По-скоро тъмно, романтично или абстрактно?
- Има ли дълбочина, напр. чрез светлина и сянка или е плоска и едномерна?

Успешен пример за основната част от описанието на изображението на картината "Бедният поет" от Карл Шпицвег:

5. Финалната част
Тук трябва да се включи кратко резюме на основната част и основните характеристики на изображението. Може също да се наложи да дадете свое кратко мнение за изображението и неговия ефект. Освен това трябва да се отговори на намерението на художника, т.е. защо картината беше показана от художника и какво иска да каже с нея?

Ако следвате всички тези съвети, следващото тълкуване или описание на изображението просто ще бъде направено на ръка. Гарантирано:)