Премиера в театър „Ханс-Ото“ в Потсдам - ​​Как хората се губят в живота

Режисьорът Александър Нерлих предвижда необичайна версия на драмата на Ибсен „Peer Gynt“ в театър „Ханс-Ото“ в Потсдам. 37-годишният разделя главния герой на няколко героя.

ханс-ото

Всяка биография може да се разкаже като станционна драма. Грандиозни мечти и резки откази формират младежта. В средата на живота едно преживяване следва следващото и обикновено отвежда от сърцевината на първоначалните визии, конфликти и въпроси. Докато смъртта не сложи край на всичко.

Така че би могло да бъде умишлено втората част от постановката „Peer Gynt“ в театър „Ханс-Ото“ в Потсдам да загуби напрежение. Изведнъж заглавният герой се появява четири пъти на сцената; удвои два пъти. Четворка на Peer Gynt обсъжда какво е движеното. Режисьорът Александър Нерлих подчертава факта, че импулсивното его се губи в толкова много „фалшиви светове“, като Пър Гюнт играе първо от Александър Финкенвирт, след това от Бернд Гайлинг .

Границата между добро и лошо вече вдъхнови високо талантливия 37-годишен театрал в неговия „Потсдам“ Урфауст ”да създаде огледални ефекти и двойни персонажи. Сега той отива по-добре. „Peer Gynt“ е доста грубо парче от Хенрик Ибсен със скандинавски мотиви от приказките. По-късното му значение като реалистичен портретист на буржоазното общество („Народен враг“, „Джон Габриел Боркман“) все още не се вижда през 1867 г. По-скоро Ибсен, като романтичен търсещ смисъл, измисли „драматична поема“ за кариерата на аутсайдер, който е бил алчен за живот. Безскрупулният егоист сключва фаустов пакт с троловете и се зарича да стои далеч от „работа, ден и светлина“.

Ансамбълът разкри езика на Ибсен с изключителна интензивност. Новият превод на Анжелика Гундлах създава добър баланс между високи ноти, римувани стихове и ежедневни изрази. Преди всичко Рита Фелдмайер като майка Аас пътува ефективно между полюсите. Нейните диалози с удивително ясната игра на Finkenwirth, които завършват с нейната трогателна сцена на смърт, се превръщат в централната част на спектакъла. Внезапно светлоногият връстник изглежда сърдечен и приземен.

Сцената на Wolfang Menardi е почти черна, сурова стая - понякога осветена бледо от строга мрежа от неонови тръби. Към паркета рампата, издигаща се нагоре, е ограничена от малко излишен воден канал. По средата нагоре погледът ви попада в тъмно диамантено гърло. Черни гумени лодки очакват последния мотив на моряка, който също е настроен към предварително сглобена входна сцена.

Когато Бернд Гелинг поема главната роля след почивката, цветовете и комедийните интермедии влизат в игра. Geiling размахва бедрата си и пее "Аз съм горещ петел". Той имитира световния пътешественик, спекулант от войната и бонвиван. Но усещането за загуба пада край пътя.

Музиката на Malte Preuss е брилянтно постижение в тази продукция. „Звуков дизайн“ е подходящо споменат в програмната брошура. Той успява да създаде фини поетични нюанси, като събира шумове, акорди и мелодии, за да създаде дълбоки акустични структури. След като цитира и мотив на Peer Gynt от Едуард Григ. Екзотичните вокални интермедии от Franziska Melzer като Solvejg и Denia Nironen като Anitra придават на вечерта кулинарна нотка.

Следващи представления: 29 април, 7, 18 и 29 май, всеки път от 19.30 часа. Театър „Ханс-Ото“, Шифбауергасе Потсдам. Карти по телефона: (0331) 98118